INTERESSANTE FOTOGRAFIE-TERMINE

Frauen brechen ihr Schweigen und machen sichtbar und hörbar, was ihnen angetan wurde und wie sie heute mit der erlebten Gewalt umgehen. Eine Ausstellung von und mit Elfie Semotan, die sich den Frauen und ihren Geschichten behutsam genähert und diese festgehalten hat. Der Erlös der Ausstellungsspenden geht zur Gänze in soroptimistische Gewaltschutz- und Präventionsprojekte.

"Hunderttausende Frauen in Österreich leben im Stillen mit Gewalt. Sie werden gedemütigt, verfolgt, bedroht, verprügelt, gewürgt, vergewaltigt, ermordet. Vom Partner, vom Vater, vom Opa, vom Bruder, von einem Unbekannten. All diese Opfer haben gelernt zu schweigen. Weil sie Angst haben, sich genieren, keinen Ausweg sehen. Aber auch die Gesellschaft hat gelernt zu schweigen: Weil es ein Tabuthema ist, weil es unangenehm ist, weil es Courage braucht.

Ausstellungstermine:

25.11. – 10.12. 2023 Gmünd, Niederösterreich
11.1. - 2.2. 2024 VWU – VWU Vorstudienlehrgang der Wiener Universitäten, Wien
11.2. – 31.3.2024 Museum Angerlehner, Thalheim Bei Wels, Oberösterreich
2. – 17. 4. 2024 Stadtgalerie Deutschlandsberg, Steiermark
19.4. – 26.5. 2024 Stadtgalerie Gmünd, Kärnten
29.5. – 18.6. 2024 FH Kufstein, Tirol
20.6. – 31.8. 2024 Friedensburg Schlaining, Burgenland
September 2024 Kunsthaus Graz, Steiermark
11. -27. 10.2024 Landestheater Salzburg
25.11. – 10.12. 2024 Vorarlberg

Weitere Informationen auf:

• www.siolence.at
• soroptimist.at
• www.museum-angerlehner.at
• Videos: https://www.youtube.com/@SoroptimistSiolence/videos

Die Landesinnung der Berufsfotografie OÖ präsentiert ihr spezielles Förderprogramm, bei dem 2 freie, eigene Projekte von der Landesinnung ausgewählt und mit je 7.000,- € unterstützt werden.

Bewerbungsanforderungen

Wir suchen nach FotografInnen, die bereit sind, neue Wege zu gehen und ihre kreativen Visionen durch freie Projekte zum Ausdruck zu bringen. Folgende Kriterien müssen erfüllt sein:

• Aktive Gewerbeberechtigung als BerufsfotografIn in Oberösterreich seit dem 1. Januar 2023.
• Einreichung eines detaillierten Konzepts für ein neues Fotoprojekt.
• Portfolio bisheriger Arbeiten zur Bewertung der künstlerischen Qualität.
• Konkreter Plan für die Umsetzung und Dokumentation des Projekts, inklusive BTS-Videos. 

Wichtige Daten und Phasen des Programms

1. Einreichungsphase: Ab sofort bis zum 31. Mai 2024. FotografInnen sind eingeladen, ihre Konzepte für neue, kreative Projekte einzureichen.
2. Jurierungsphase: Die Bewertung der eingereichten Projekte durch eine Fachjury findet bis zum 30. Juni 2024 statt. In dieser Zeit werden die Konzepte auf ihre Originalität, Umsetzbarkeit und künstlerische Qualität hin überprüft.
3. Bekanntgabe der ausgewählten Projekte: Unmittelbar nach Abschluss der Jurierungsphase. Die ausgewählten FotografInnen werden direkt benachrichtigt und ihre Projekte öffentlich bekannt gegeben.
4. Umsetzungsphase: Beginnend mit der Bekanntgabe bis zum Ausstellungsende am 8. Dezember 2024. Dies gibt den FotografInnen über vier Monate Zeit, ihre Projekte zu realisieren. Während dieser Phase sind die Teilnehmenden aufgefordert, den Entstehungsprozess ihrer Werke durch Behind-The-Scenes (BTS) Videos zu dokumentieren (auf Instagram zu teilen und @berufsfotografieooe zu verlinken bzw. die BTS Videos an berufsfotografie@wkooe.at mittels wetransfer zu übermitteln, damit diese geteilt werden können) und somit Einblicke in ihre kreative Arbeit zu geben.
5. Ausstellung: Die finale Präsentation (mindestens 14 Tage, öffentliche Ausstellung) der geförderten Projekte ist Mitte November 2024, mit einem offiziellen Abschluss am 8. Dezember 2024. Dies bietet eine hervorragende Gelegenheit, die Werke einem breiten Publikum zu präsentieren und die künstlerische Vielfalt der oberösterreichischen Fotografie zu zelebrieren. An eine durchgeführte und öffentlichkeitswirksame Ausstellung ist die Auszahlung des Förderbudgets gekoppelt.

Auswahl und Förderung

Eine fachkundige Jury wird die Einreichungen bewerten und zwei Projekte für die Förderung auswählen. Besonders berücksichtigt werden dabei die Originalität des Konzepts, die Machbarkeit der Umsetzung und der vorgeschlagene Plan zur Begleitung des Projekts.

Die zwei ausgewählten Projekte werden mit jeweils 7000€ gefördert. Die Auszahlung dieses Betrages ist an eine öffentlichkeitswirksame Ausstellung von mindestens 14 Tagen gekoppelt.

Die Entscheidung ist endgültig und der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Die Jury behält sich das Recht vor, keine Projekte auszuwählen. In diesem Fall werden auch keine Förderungen ausbezahlt.

Weitere Infos und Anforderungen auf wko.at

„IS THIS REAL?“ – Innere Wirklichkeiten & Äußere Realitäten“ ab 4. Mai 2024 im NöDok St. Pölten

Die Eröffnung findet am Freitag, 3. Mai um 18 Uhr in Anwesenheit von Leopold Kogler (Präsident Landesverband NÖ Kunstvereine), Matthias Stadler (Bürgermeister St. Pölten), Rita Newman und Maria Noi (Kuratorinnen) und allen beteiligten Künstler*innen statt.

Das NÖ Dokumentationszentrum für moderne Kunst in St. Pölten präsentiert vom 4. Mai bis 9. Juni 2024 die Ausstellung „IS THIS REAL Innere Wirklichkeiten & Äußere Realitäten“, eine faszinierende Schau der Masterklasse Digital Photography & New Visual Media der FH St. Pölten. Unter der Leitung von Rita Newman und Markus Wagner tauchen die Studierenden in das Spannungsfeld zwischen Augmented Reality und künstlicher Intelligenz ein, definieren die Grenzen der Fotografie neu und hinterfragen die Wahrnehmung von Realität.

„IS THIS REAL?“ bietet Einblicke in fotografische Positionen, die sich an der Schnittstelle zwischen Authentizität und Konstruktion bewegen. Inspiriert von der digitalen Revolution und fortschrittlicher Technologien, setzten sich die 17 Studierenden in ihren Abschlussarbeiten mit der Frage nach Wirklichkeit und Abbild auf unkonventionelle Weise auseinander. Die Ausstellung regt zum Nachdenken über die Auswirkungen von Technologie auf unsere visuelle Kultur an und lädt Besucher*innen ein, ihre eigene Wahrnehmung von Realität kritisch zu betrachten.

Entdecken Sie, wie zeitgenössische Fotografie durch die Linse von live erlebter interaktiver Augmented Reality und Künstlicher Intelligenz die Grenzen des sogenannten Realen neu auslotet. Mit Arbeiten von René Binder, Gerhard Fibi, Ronny Fras, Manfred Göschl, Susanne Kaurek, Konrad Kehrer, Andrea Klem, Alex Koller, Michaela Kölle, Daniela Köppl, Stefanie Ostermann, Rotraud Priesner-Berger, Sophie Rabl,
Richard Schnabler, Gregor Schwarzacher, Tobias Steinmaurer, Klaus Titzer Dokumentationszentrum für moderne Kunst Niederösterreich
3100 St. Pölten, Prandtauerstraße 2 vom 4. Mai bis 9. Juni 2024 / Öffnungszeiten: Mittwoch bis Sonntag 10 – 17 Uhr / Freier Eintritt

Rückfragehinweise:

Für weitere Informationen zur Ausstellung „IS THIS REAL? Innere Wirklichkeiten & Äußere Realitäten“ und zur Masterklasse Digital Photography & New Visual Media an der FH St. Pölten, kontaktieren Sie bitte Herrn Schwarzacher Gregor dpm223315@fhstp.ac.at

(Text WKO Pressemitteilung)

Auch 2024 widmet sich Festival La Gacilly-Baden Photo wieder der Beziehung zwischen Mensch und Umwelt.

» https://festival-lagacilly-baden.photo

30 Ausstellungen widmen sich verschiedensten Aspekten der Beziehung zwischen den Menschen und ihrer Umwelt. Ausgehend vom Besucherzentrum am Brusattiplatz erstreckt sich das Festival, aufgeteilt in eine Garten-Route und eine Stadt-Route, über 7 Kilometer Länge. Eingebettet in den öffentlichen Raum sind rund 1.500 Fotografien im Großformat der weltbesten Fotograf:innen zu sehen. Der Eintritt ist frei.

WELT.NATUR.ERBE – „Die Menschheit hat die Tore zur Hölle geöffnet“, warnte Generalsekretär António Guterres in einer leidenschaftlichen Rede am Rande der UN-Generalversammlung im September 2023 vor Politikern, Unternehmern und Aktivisten eindringlich vor den schrecklichen Folgen von zunehmend extremeren Wetterereignissen. „Unsere Sorge ist groß, dass alle Klimamaßnahmen vom Ausmaß der Herausforderung in den Schatten gestellt werden“, da die Menschheit auf einen Temperaturanstieg von 2,8°C zusteuert.

Ein Appell an die Welt, der längst ins Herz unseres Festivals eingeschrieben ist. Es ist unsere Pflicht, die Poesie der Schöpfung unseren Kindern zu bewahren. Zu den grundlegenden Fragen der Urbanisierung, der Artenvielfalt, der natürlichen Ressourcen, der Umweltver-schmutzung oder der Klimaerwärmung werden wir versuchen, mit Hilfe von Bildern wenn schon nicht Lösungen, so doch zumindest Denkanstöße zu geben. Daher zeigen wir in unserem siebten Festivaljahr die Arbeiten der großen Meister der Umweltfotografie: Nazli Abbaspour, Evgenia Arbugaeva, Yasuhoshi Chiba, Joana Choumali, David Doubilet und Jennifer Hayes, Hans Hass, Nadia Ferroukhi, Sacha Goldberger, Richard Ladkani, Lucas Lenci, Luca Locatelli, Pascal Maitre, Beth Moon, Maxime Riché, Sebastião Salgado, Alain Schroeder, Vee Speers, Brent Stirton, Lorraine Turci, David Turnley, Peter Turnley und Cássio Vasconcellos.

„Wir alle brauchen Eden als Horizont“, schreibt Cyril Drouhet in seinem Essay des Festivalkatalogs. „Es gab eine Zeit, in der wir einen Regenbogen im Kopf hatten: Wir glaubten an die Zukunft, an den Fortschritt, unsere Träume waren voll Utopien. Im dritten Jahrtausend hat sich diese Farbe in ein Grau verwandelt. Aber das Leben braucht strahlende Farbtöne wie in der Fotografie, um die Welt wieder zu verzaubern. Das ist die Herausforderung der kommenden Jahre und die Herausforderung unseres Festivals.“

Auch das bilaterale Fotoprojekt der Schulen des Morbihan in der Bretagne und in Niederösterreich ist dieses Jahr dem Thema „Die Natur als Erbe“ gewidmet. Wir geben jungen Menschen die Möglichkeit, ihre Ideen zu den Herausforderungen von heute und vor allem von morgen zu äußern: Wie können wir Gesellschaftsmodelle gestalten, um unsere einzigarte Welt für unsere Kinder zu bewahren?

„Wir haben die Wahl, das Geschenk unseres Lebens zu nutzen, um die Welt zu einem besseren Ort zu machen“, ist Jane Goodall überzeugt. In diesem Geist, Lichtblicke der Menschlichkeit zu bewahren, steht gewiss Martin Parr, den das Festival mit dem erstmals vergebenen Lifetime Achievement Award ehren wird. Und Luigi Caputos Bilder erzählen von einer Zauberwelt, einer Welt magischer Verwandlungen voll anmutiger Schönheit und märchenhafter Eleganz. Faszinierende Blicke auf die geheimnisvollen Orte hinter der Bühne und eine Hommage an die Künstler:Innen der Salzburger Festspiele. Norbert Span zeigt uns in seinen Bildern, warum Schneekristalle die “Juwelen des Himmels“ sind.

Die Ausstellung der Fotografien der niederösterreichischen Berufsfotograf:innen und die Ausstellung „Director’s Cut“von Jurypresident Michel Comte des mit über 500 000 Bildern aus 170 Ländern größten Fotowettbewerbes der Welt CEWEs „Our World is Beautiful“ werden das Festival ebenso abrunden wie die Rückschau auf 2023 in den Bildern der Artist in Residence Ina Künne, deren Bilder von Texten der Thomas-Jorda-Preisträgerin 2022 Raphaela Edelbauer begleitet werden. Ein ganz besonderes visuelles Highlight ist die Ausstellung „The Human Footprint“, Bilder aus dem Orbit, aufbereitet von Gerald Mansberger und Markus Eisl.

Unter dem Leitgedanken Culture of Solidarity wird die Zusammenarbeit mit den Festivalpartnern Garten Tulln, Celje in Slowenien und Monat der Fotografie Bratislava auch 2024 fortgesetzt werden.

Das Festival La Gacilly-Baden Photo findet von 13. Juni bis 13. Oktober 2024 statt.

(Quelle: https://festival-lagacilly-baden.photo/de/das-festival )

Nachstehendes Video (von Manfred Scheucher): Rückblick / Eindrücke von 2019